Here's how you can elevate your creative content using visual aesthetics.

Choose a color palette that complements your brand and evokes the right emotions from your audience. Utilize color theory to convey messages effectively (e.g., blue for trust, red for urgency or passion).

Savoir manier les couleurs, les accorder entre elles en fonction de votre message est très important. La première question à se poser est toujours l'émotion qu'elle véhicule. Bleu ciel = calme, Rouge = agression... On peut aussi les classer de différentes façons selon notre objectif. Les chaudes et les froides, les vives et les pastel. Etc. Ce n'est pas forcément une science exacte mais les connaître doit orienter malgré tout votre communication. Ce qui est moins subjectif c'est la lisibilité de certaines couleurs. L'effet esthétique peut être très cool si j'écris en rouge sur du bleu roi par exemple, mais pour grand nombre de personnes, ce sera simplement illisible. Alors attention :) Bref c'est tout un art.

Understanding color theory is crucial for creating engaging digital content. In B2B marketing, the right color palette can significantly influence how your message is perceived and remembered. For example, using blue tones in LinkedIn posts can evoke trust and professionalism, aligning with the platform's business-centric audience. This subtle psychological cue can enhance engagement and brand perception. "Color is a power which directly influences the soul." – Wassily Kandinsky

The composition of your visual content is like the backbone of its aesthetic appeal. It's about how you arrange elements within the frame to create balance and direct the viewer's eye. To enhance composition, follow the rule of thirds by placing key elements along the lines or at the intersections of this imaginary grid. This technique creates a more dynamic and engaging visual experience. Additionally, use leading lines to subtly guide viewers through the content, and don't be afraid to experiment with symmetry or patterns for a visually striking effect.

En dehors des lignes de grilles, on peut composer en terme de remplissage. Des zones de vide vont créer de la respiration visuelle, là où charger en éléments va brouiller la lecture. La hiérarchisation des informations et des niveaux de lectures en cas de textes, sont essentiels également dans l'harmonie de votre composition. Lorsque vous regarder un visuel posez-vous deux ou trois questions. - Est-ce que l'ensemble semble pencher d'un côté ou de l'autre ? - Si oui, est-ce volontaire ? - Qu'est ce que je vois en premier et en dernier ? - Est-ce que ça colle au message que je veux faire passer ? Selon la composition, l'œil peut avoir envie de sortir pour passer à la suite ou à l'inverse tourner en boucle dans le visuel.

En ce qui concerne les textures, selon le sujet, il est bon d'en utiliser ou non. La texture donne un aspect plus vivant, plus "vrai" et moins digital. Plus la texture sera réaliste, plus vous aurez envie de toucher, de sentir... plus il sera facile de vous projeter dans ce qu'on vous montre. La texture réveillera en vous des émotions connues, qui vous rappelle des choses, positives ou non. Une photo sera toujours plus touchante qu'une illustration en flat design.

Incorporate infographics, charts, or diagrams to present information in a visually engaging format. This not only enhances understanding but also makes your content more shareable.

L'image de marque se travaille très tôt dans un projet. Elle joue un rôle primordial dans la notoriété de celui-ci. Plusieurs éléments la compose et demandent réflexion. Certes l'image visuelle (les couleurs, le style d'icono, de photo, d'illustration) joue un rôle très important. Mais c'est sans oublier le ton. Employer le "vous" ou le "tu", le langage soutenu ou le parler familier etc. font aussi partie de cette image. Les valeurs sont aussi partie intégrante d'une marque. Défendre les dauphins ou vouloir aller dans l'espace n'aura pas le même impact sur votre cible !

Establish a consistent visual identity that reflects your brand or personal aesthetic. This includes choosing a color palette, typography, and overall theme that aligns with your content’s tone and message. Also, apply consistent filters or editing styles across your content to create a cohesive look. This can help establish brand recognition and make your content instantly recognizable to your audience.