Prime Video : les meilleures séries

Après avoir recommandé la crème du catalogue de Netflix (meilleures séries, films originaux, films de tous les temps...), passons maintenant à son principal rival, Amazon Prime Video. Entre les créations dites "originales" parce qu'elles sont produites par la plateforme de streaming par abonnement (SVoD) et les séries dont elle a acheté les droits de diffusion, les pépites ne manquent pas.

Tous les mois, vous donc retrouverez ici une sélection actualisée des meilleurs séries disponibles sur Amazon Prime Video, ceux qui nous ont fait forte impression et qui ont aussi reçu les faveurs des spectateurs et des critiques.

En juillet, c'est Teen Wolf qui est le coup de cœur de la rédaction de CNET France.

Quelles sont les meilleures séries sur Amazon Prime Video (juillet 2024) ?

Teen Wolf

Synopsis

Scott McCall est un adolescent tout ce qu'il y a de plus ordinaire. Il n'est pas le plus populaire de son lycée, il n'en est pas la risée non plus... Un soir, son meilleur ami Stiles le convainc de suivre en cachette les recherches de la police pour retrouver un corps dans les bois alentours. Au cours de cette expédition, il se retrouve nez à nez avec une bête étrange et particulièrement féroce. Il échappe de peu à cette attaque et, chanceux, avec une seule blessure: une vilaine morsure. Le lendemain, Scott se sent bizarre. Sans qu'il ne le sache encore, sa vie vient de changer. Il est devenu un loup-garou...

L'avis de CNET France

Inspirée par le film éponyme des années 1980, Teen Wolf est une série fantastique comme on les aime, ancrée dans un univers à la mythologie bien développée et avec des personnages particulièrement captivants. De la mise en scène aux effets spéciaux, Teen Wolf n'a pas à pâlir devant Vampire Diaries et autres séries du genre et propose à ses spectateurs des intrigues passionnantes et haletantes.

La série progresse avec ses personnages et plus son héros grandit, plus le show s'éloigne des codes de la série pour ado pour devenir plus adulte. Teen Wolf fait donc preuve d'une jolie évolution tout au long de six saisons, chaque nouvelle salve d'épisodes parvenant à surpasser sa précédente, pour toujours mieux divertir le spectateur.

• Regardez la bande-annonce de la saison 1 de la série :

Le reste de notre sélection

Invincible

Robert Kirkman, le scénariste mondialement connu pour les comics The Waking Dead et Invincible adapte lui-même ce dernier en série d’animation pour Amazon Prime Video. Bien lui en a pris, puisque Invincible se démarque d’emblée non seulement par la grande fidélité au matériau d’origine (normal), mais aussi par sa capacité à nous proposer du sang neuf dans une industrie pourtant généreuses en séries super-héroïques. En parlant de sang, il convient de signaler qu’une des forces du show est sa proportion à nous montrer la violence qui entoure les encapés lorsqu’ils affrontent leurs semblables. Loin des images tout public des Marvel sans faire aussi crade que la série The Boys, Invincible entend surtout montrer que les super-héros restent des hommes et des femmes dont les capacités n’empêchent pas de prendre des coups. Et quand les combats commencent, les os se brisent et les tripes éclatent.

Tout ça pour dire qu’au-delà de sa violence graphique, elle n’est surtout jamais gratuite et sert toujours à raconter une histoire, à illustrer des propos, à entraîner des conséquences. Invincible a beau être une série d’animation, elle n’est absolument pas à conseiller aux enfants tant l’apprentissage du rôle de super-héros par le jeune Mark Grayson ne se fera pas sans en payer le prix. Mais Invincible brille également par sa capacité à nous ménager de nombreuses surprises au sein d’un scénario fouillé où chaque personnage a quelque chose à dire, quelque chose à raconter. Entre amour adolescent, tragédie familiale, poids des responsabilités, la série a une réelle richesse narrative dont on attend la suite avec impatience.

Nip / Tuck

Un classique ne fait jamais de mal, surtout lorsqu'il s'agit de la série retraçant les vies tumultueuses des Dr McNamara et Troy, incarnés avec brio par Dylan Walsh et Julian McMahon. Deuxième série créée par le très prolifique Ryan Murphy (Glee, American Horror Story, 9-1-1...), Nip/Tuck a été un véritable phénomène télévisuel, malgré des audiences déclinantes sur la fin. Les raisons de son succès ? Une certaine vision de l'univers de la chirurgie plastique – de nombreuses stars joueront d'ailleurs les patients dont Catherine Deneuve – , de ses travers, et surtout toutes les histoires sulfureuses de ses héros chirurgiens.

Parce que oui, le show doit être réservé à un public averti. Parfois gore, Nip / Tuck est connu pour aborder de nombreux sujets "tabous" à la télévision américaine à l'époque, mais encore maintenant. Enfant illégitime, tromperie, transidentité, "trouple", et toujours énormément de scènes à caractère sexuel. Les personnages de Nip / Tuck fascinent autant qu'ils dérangent et le scénario va souvent très loin dans son côté malsain, parfois trop. Mais c'est peut-être aussi pour cela qu'on apprécie la série.

Gen V

Gen V fait du The Boys, avec ses qualités et ses défauts. De sorte qu’il paraisse impossible, sauf en faisant preuve d’une certaine mauvaise foi, d’apprécier l’une et pas l’autre. Le show ne renie aucunement ses origines et on a droit à quelques caméos et des rappels aux événements ayant eu lieu dans les trois dernières saisons de la série principale sont bien présents. Ce qui joue d’ailleurs sur le récit et les personnages puisqu’il s’agit de la première génération de méta-humains à rentrer dans le giron de Vought en ayant conscience que leur ADN a été manipulé avec l’autorisation de leurs parents.

Néanmoins, on prend plaisir à voir que la série tente réellement de créer son propre monde autour de la pression parentale, les troubles alimentaires, le genre… Des outils scénaristiques utilisés sans subtilité, mais qui permettent d’ancrer dans le réel une génération consciente de ce que la précédente lui a laissé. Gen V est, comme son aînée, exagérément gore et subversive et on en redemande.

The Shield

Dans le petit lot de séries qui ont redéfini les règles du genre, The Shield est assigné à résidence. Le show piloté par Shawn Ryan a réécrit les lignes entre les gentils et les méchants flics pour nous présenter une galerie de personnages qui ont tous des failles et un code moral qui vacille selon les besoins de l’insigne et de l’homme derrière. Une écriture qui rend chacun.e fascinant d’épisode en épisode, nous obligeant à nous regarder dans le miroir et à nous poser la question de savoir ce qu’on aurait fait à leur place.

Et s’il y a une chose qui ne vacille pas, c’est bien la qualité d’une série qui va se bonifier de saison en saison jusqu’à atteindre un climax qui se grave dans la mémoire. Un voyage éprouvant, mais prenant de bout en bout, notamment grâce à l’usage d’une caméra à l’épaule qui rend chaque scène d’action immersive. On mange avec eux, on dort avec eux, on participe à leurs débordements, à leurs réussites, on les aime autant qu’on les déteste parce que derrière les flics, Ryan nous présente surtout des hommes et qu’il n’y a rien de plus faillible que l’être humain. Du grand art.

American Gods

Cette série ne plaira pas à tout le monde. Résolument sombre, déroutante, parfois violente et même assez dérangeante, véritable plongée dans les méandres de la mythologie, American Gods n'est pas le show le plus accessible. Mais si vous voulez une proposition audacieuse, originale, et que vous avez un attrait plus ou moins prononcé pour l'univers atypique du monstre sacré de la littérature fantastique qu'est Neil Gaiman (co-auteur de Des bons présages), American Gods est faite pour vous.

L'auteur s'est d'ailleurs lui-même impliqué sur le scénario de la série adaptée de son livre. Le grand point fort d'American Gods, c'est sa réalisation et son ambiance (dès son très bon prologue ancré dans le monde viking). Ici, le fantastique est utilisé pour infiltrer la réalité de notre société actuelle, et en explorer les recoins et les dérives, notamment celles du consumérisme et de la mondialisation. D'ailleurs, elle épouse ces dérives, en mettant en scène la folie de la rencontre entre deux mondes jamais destinés à se faire face. Le résultat est aussi surprenant que terrifiant. American Gods est une expérience sur la longueur (chaque épisode fait une heure) dont on ne ressort pas indemne, un visionnage auquel il faut s'accrocher, mais qui ne ressemble à aucun autre.

La Loi de Murphy

La Loi de Murphy, en plus d’être un succès pour la BBC au début des années 2000, c’est le show d’un seul homme : le comédien James Nesbitt. Connu des sériephiles pour avoir incarné Jekyll dans une minisérie, ou encore Lucky Man (vu sur France 2), Nesbitt met ses talents au service d’une tête brûlée, maline comme pas deux : le personnage de Tommy Murphy, pro de l’infiltration et flic à la dérive depuis la mort de sa fille dans des circonstances tragiques.

Adjoint d’une cheffe irascible et compétente pendant la saison 1, Annie (Claudia Harrison), Murphy mène des infiltrations à haut risque et sur le long cours, avec un bagout et une adaptation à des circonstances violentes qui forcent le respect. Antihéros irrévérencieux, à la vie personnelle en lambeaux, Tommy Murphy trouve son salut dans des résolutions d’enquête brillantes. Réplique aussi noire mais moins ripou à The Shield, La Loi de Murphy bénéficie de scénarios au cordeau et d’un comédien au top de sa forme. De quoi pouvoir dévorer les trois saisons (sur 5) disponibles sur Prime Video.

Smallville

Tout d’abord, un peu de lucidité : il faut bien reconnaître que les effets spéciaux de Smallville ont mal vieilli. Le constat est surtout valable pour les premières saisons. Mais bien avant Arrow, Flash et consorts, Smallville est surtout l’une des premières séries de super-héros qui parvient à tenir sur la longueur (dix saisons !).

Les raisons de ce succès ? Son casting déjà, avec un Tom Welling convaincant. L’acteur a également une carrure impressionnante, il est aisé de l’imaginer dans son futur costume de Superman. Kristin Kreuk a aussi conquis le cœur de nombreux spectateurs et Michael Rosenbaum excelle en Lex Luthor. Si Smallville ne parvient pas toujours à coller à la mythologie du kryptonien, elle sait maintenir notre attachement à ses personnages. On apprécie leur évolution, et même les petits nouveaux se font facilement une place au sein de la bande. Par exemple, l’arrivée de Loïs jouée par Erica Durance redynamise l’ensemble dès la quatrième saison . Loin d’être parfaite, Smallville possède tout de même un charme indéniable et accroche sans problème. Si vous avez du temps, pourquoi pas commencer ou recommencer les aventures du jeune Clark Kent ?

Star Trek : Picard

Présente depuis des décennies sur petit et grand écran, Star Trek a aussi une communauté de fans fidèles et exigeants. 18 ans après avoir enfilé son uniforme une dernière fois dans le film Star Trek : Nemesis, Patrick Stewart (X-Men) revient dans la peau de Jean-Luc Picard, mythique personnage de la franchise. L’idée ? Tenter de concilier la modernité nouvelle de l’univers (représentée notamment par la série Discovery) et ce qui faisait son sel d’autrefois : son humanité, l’exploration et la rencontre avec d’autres civilisations.

En résulte une série parfois un peu bancale lorsqu’il faut concilier les deux, mais qui fait preuve d’esprit et d’assez envie pour nous embarquer. Les nouveaux comme les anciens personnages y trouvent leur place et Stewart, en bon capitaine, prouve qu’il est et restera Picard. Visuellement, la série n’a pas grand chose à envier à la concurrence. C’est une réussite qui sait être spectaculaire quand il le faut. Parfois, l’histoire patine un peu, mais elle reste assez riche pour entraîner le spectateur au cœur du complot et lui donner envie de voir la suite. Petit bémol néanmoins : si vous n’êtes pas très au fait avec l’univers de « Nouvelle Génération », certaines références pourraient vous échapper. Heureusement, c’est loin de gâcher tout le plaisir.

Carnival Row

Dans un monde étrange, humains et créatures fantastiques cohabitent. Mais une série de meurtres sordides vient mettre le feu aux poudres et bouleverser la paix précaire entre les espèces. Un détective et une fée, anciens amants, vont devoir mettre leurs différends de côté pour mener l'enquête. 

Comme pour la plupart de ses productions, Amazon n'a pas lésiné sur les moyens pour donner vie à Carnival Row. Cela se ressent immédiatement et les décors victoriens peuplés de créatures fantastiques sont une réussite. Lieux, costumes, effets spéciaux... Carnival Row laisse vraiment une belle impression visuelle. Le show peut aussi compter sur Orlando Bloom et Cara Delevingne, son duo d'acteurs principaux, pour séduire. La série s'attache également à évoquer des problématiques contemporaines comme l'exclusion, l'intolérance ou la peur de l'autre. C'est plutôt bien traité, même si on peut tout de même regretter un certain manque de subtilité.

The Boys

Aux États-Unis, les super-héros sont désormais grassement payés pour protéger le pays. Ils font d'abord leur travail pour l'argent et la célébrité, souvent au détriment de toute morale. Face à ces dérives, un petit groupe décide d'agir, déterminé à faire changer les choses en exposant la supercherie au grand jour.

Irrévérencieuse, sanglante, trash, hilarante aussi : la série prend le contre-pied du genre, et montre des protagonistes avilis, enivrés par les possibilités suscités par leurs pouvoirs. Dans la récente saison 3, la série continue de dérouler sa lettre d'intention décomplexée et insolente, repoussant encore plus loin le niveau de dégueulasserie. The Boys torpille ainsi notre société sur-médiatisée et vaniteuse et offre une vision véritablement originale et une satire aussi dérangeante qu'excellente. LA série de super-héros immanquable qui sait conjuguer violence et savoir-faire.

Pourquoi nous faire confiance

Chaque série ou film recommandé dans nos articles a été préalablement visionné par la rédaction. Nos choix sont réalisés en toute indépendance et basés sur notre expertise, l'impression globale laissée par œuvre et quelques points clés. Le scénario, la réalisation, le jeu des acteurs ou les dialogues en font partie, entre autres. Ils permettent de se faire une bonne idée de la qualité (ou non) du futur blockbuster de Netflix, Amazon Prime Video, Disney+, OCS et les autres.

Foire à questions sur Amazon Prime Video

Comment s'abonner à Amazon Prime Video ?

Prime Video est inclus dans l'abonnement Amazon Prime. La plateforme de SVoD est un service parmi d'autres dans l'offre "premium" d'Amazon. Pour y accéder à son catalogue de films et séries, il faut donc obligatoirement souscrire à Prime. Pour ce faire, cliquez sur "essayez Prime" ou "Testez Prime" en haut de votre écran pour commencer la période d'essai de 30 jours.

Comment résilier son abonnement Prime ? 

Rendez vous sur la page Amazon Prime "gérer mes paramètres". Pour annuler l'inscription payante (sans engagement), cliquez sur "fin d'adhésion", puis confirmez votre choix. Pour ne pas payer après votre période de test gratuit, sélectionnez "ne pas continuer", avant de confirmer votre choix.

Combien coûte un abonnement Amazon Prime Video ? 

Après votre mois d'essai gratuit, le prix de la souscription est fixé à 69,90€ par an, ou 6,99€ par mois. Pour ce prix, trois écrans peuvent streamer du contenu en simultané. La ultra-haute définition est aussi accessible pour les programmes compatibles.

Comment télécharger l'application Prime Video ? 

Prime Video est directement disponible sur navigateur Web. Pour y accéder sur smartphone, il suffit de télécharger l'application Android ou iOS du service. Les possesseurs d'ordinateurs qui fonctionnent sous Windows 10 peuvent aussi télécharger l'application desktop sur le Microsoft store.

Y a-t-il  un mode hors connexion sur Amazon Prime Video ?

Oui, comme la plupart des plateformes SVoD désormais, Amazon Prime Video dispose d'un mode hors connexion. Il permet (sur mobile et l'application desktop) de télécharger la plupart des films et séries du catalogue, pour pouvoir les regarder ensuite sans forcément être connecté à Internet. Pour cela, il suffit de se rendre dans la rubrique dédiée sur le service.

Quels sont les appareils compatibles avec Prime Video ? 

Il y a une flopée d'appareils high tech compatibles avec Amazon Prime Video aujourd'hui. La plupart des ordinateurs de bureau et des PC portables le sont, comme les smartphones Android, iOS ou Windows Phone. Côté télévision, l'application Prime Video est pré-installée sur une majorité de Smart TV de nombreuses marques. Sinon, elle est facilement téléchargeable sur les différentes boutiques d'applications.

Vous pouvez aussi y accéder via vos consoles Playstation 3, Playstation 4 et Xbox One S ou X. Les décodeurs SFR Box 4K, Bbox Miami et 4K, Freebox Delta sont aussi concernées puisque Prime est souvent inclut dans l'abonnement. Enfin, de nombreuses clés multimédia comme la Google Chromecast, la Xiaomi Mi TV Box S, l'Apple TV ou l'Amazon Fire Stick évidemment vous permettent également d'y accéder.

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